浅谈古诗词鉴赏中的联想

关于联想和想象，《文心雕龙》里有一段精彩的描述：“故寂然凝虑，思接千载；悄然动容，视通万里。吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，舒卷风云之色。”这固然是针对文学创作而言，对古诗鉴赏来说，这同样是不可或缺的能力。易卜生说过：“不仅作家在创作，而且往往读者比诗人更像诗人。”离开了联想和想象，就不可能对古诗词作到真正的、全面的理解和欣赏，我们读者在进行鉴赏时，往往是在这一基础上的再创造、再接受。但在实际的鉴赏中，联想又不能是漫无边际的，而是应当有所侧重，有的放矢。细分之，可有以下几种情况。

1.背景联想

诗歌鉴赏要知人论事，知人论事才能顾及全篇。诗歌作为诗人表达个性思想感情的产物，不可避免地要揉进自己的身世和遭遇，个人的不幸、身世的沧桑、命运的坎坷都能在诗词中找到它们的影子。如果不了解李煜由贵为天子到沦为阶下囚的巨大反差，就不会理解他那种“落花流水春去也，天上人间”、“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的深哀巨痛，李清照若没有晚年丧夫失家、生活颠沛流离的不幸遭遇，又怎会写出“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这样深婉哀痛的句子？

联想写作背景，关键是要能够设置一种可以进行想象的具体情境，使自己身处其中，能够仔细品味和体会作者当时的心境，作到细致入微，透彻深刻。所以飘逸豪放的李白在流放途中遇赦后才会有“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的轻松与喜悦。百年多病、愁苦穷困的杜甫才会有“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”的阔大与深沉。

2.细节联想

中国古典诗词多篇幅短小，意蕴丰富，古人用“滋味”说诗，强调诗歌要“吟诵涵泳”，就是针对诗歌精致细微这一特点而言的，在看似寻常的细节内容上下功夫正是优秀作家的不寻常之处，所谓“琐屑中有无限烟波”。纵观近几年的高考题，大都在诗中的细节上设置题目，这些地方看似平常，其实大有文章。而要对细节进行充分细致的理解，就必须借助于联想，细细品味得之。

如，晚唐诗人杜牧的《秋夕》：

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

这首诗描写了一个宫女的孤苦生活，通篇没有一句抒情的话语，只有景物和动作的细微描写，但仔细一想：银烛秋光，显示出几分暗淡和幽冷，小扇暗示出被遗弃的命运，“扑流萤”写出宫女的无聊和孤独，“夜色凉如水”暗示夜已深沉，牵牛织女的故事一定又使她想起自己的凄苦身世，这样一想，诗中的人和事都有了具体的典型环境，原本平淡的细节有了隽永的意味，宫女内心的复杂感情也凸显出来，令人叹惋再三。再如高考题中对“闲敲棋子落灯花”这一细节的理解，也需要进行细致合理的联想才能得出正确的答案。

重视细节并不能拘泥于细节，一味寻求所谓的“生活的真实”，那样无疑会扼杀诗意，摧残情趣。

3.空白联想

一位外国文学评论家说过：“诗人的思绪则有如儿童，因为他们的思维都淡化了逻辑性，而是一种跳跃性。”正是由于诗人在创作时的这种思维和感情的跳跃性，使诗歌的语言和叙述出现的突然中断而产生巨大的空白。这些空白当然不是真空，而是“此时无声胜有声”，空灵中蕴涵无限境界。正如袁行霈先生所说：“写诗的困难往往不在于取而在于舍。诗中那些无言之处也需要认真经营”。可见诗词中出现的空白正是作者的独具匠心之处，对于这些空白正需要我们读者的联想和想象加以填充，才能充分的挖掘出诗作的光彩，完成对作品的再创造。如唐代诗人陈陶的《陇西行》里的两句：“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”初看来，这两个无什么关联的形象很难放在一起，细一联想才知道远征的丈夫早已命丧战场，可怜的妻子还在家中做着团聚的美梦呢！由“河边骨”到“梦里人”这两个画面的突兀翻转确实震人心魄，给读者以巨大的想象空间。宗白华先生说：“空灵和充实是艺术精神的两元”，只有进行深入的联想和想象，进入诗歌的“空灵”空间，才能更好的挖掘体味出诗词充实的一面，这才是进行诗词鉴赏的妙境。

4.对比联想

对比手法是诗词写作中的常用手法，只有在联想的基础上加以对比才能充分挖掘出对比的表现力。有的诗歌通篇都用对比，如唐代女诗人陈玉兰的《寄夫》：“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无？”几乎句句用对比，把妻子思念、关心远在边关的丈夫的心情写的淋漓尽致，对比手法的运用还加强了全诗的悲剧性，揭示了战争给

人民造成的痛苦。采用对比，比直接叙写更有表现力，给读者留下了更为广阔的想象空间，更有感染力。再如李白的《越中揽古》，作者打破绝句的常规写法，前三句极力铺叙勾践灭吴之后的荣耀与欢庆：战士衣锦还乡，春殿歌舞不断，后一句陡然直下，“只今唯有鹧鸪飞”，物是人非，霸业成空，突入而来的对比形成巨大的反差，令人长嗟不已，这是联想带给我们的魅力。